Le journal
Mylands x la National Portrait Gallery : partenaire peinture en nature
Mylands est ravie d'approfondir son partenariat avec la National Portrait Gallery, l'une des institutions artistiques les plus révérées au monde, en devenant le partenaire peinture privilégié de la galerie. Ce partenariat souligne l'engagement inébranlable de la galerie envers une scénographie d'exception et des expériences immersives pour les visiteurs, obtenues grâce à l'usage transformateur de la couleur.
MYLANDS ET LA NATIONAL PORTRAIT GALLERY : UNE CÉLÉBRATION DE LA COULEUR, DU SAVOIR-FAIRE ET DE LA CULTURE
Mylands est ravie d'approfondir son partenariat avec la National Portrait Gallery, l'une des institutions artistiques les plus révérées au monde, en devenant le partenaire peinture privilégié de la galerie. Ce partenariat souligne l'engagement inébranlable de la galerie envers une scénographie d'exception et des expériences immersives pour les visiteurs, obtenues grâce à l'usage transformateur de la couleur, et témoigne de l'engagement des deux organisations envers l'excellence et la durabilité dans leurs domaines.
Donner vie à l'art par la couleur
Depuis plus d'une décennie, nos peintures richement pigmentées et performantes jouent un rôle essentiel dans le récit visuel des expositions les plus célèbres de la galerie, dont nous sommes un fournisseur de longue date. Des expositions iconiques récentes comme Paul McCartney Photographs 1963-64: Eyes of the Storm, David Hockney: Drawing from Life et Six Lives: The Stories of Henry VIII's Queens mettent toutes en scène nos peintures saisissantes, offrant la toile de fond parfaite et rehaussant la théâtralité, l'émotion et la résonance historique de chaque présentation ; plus récemment, nos nuances signature sont apparues dans The Face Magazine: Culture Shift, une exposition donnant vie à l'histoire extraordinaire du magazine. Choisi pour la qualité, la couvrance exceptionnelle et les nuances richement pigmentées de nos peintures, le nouveau partenariat verra Mylands employée pour les expositions temporaires de la galerie et de manière sélective dans l'ensemble du bâtiment emblématique.
Six Lives : les histoires des reines d'Henri VIII
Ce fut la première grande exposition à se concentrer sur les femmes qui ont épousé le tristement célèbre roi Tudor, explorant leur autonomie, leur influence et leur impact culturel de leur vivant comme après leur mort, et remontant le temps pour présenter des portraits contemporains, des costumes et des portraits du XVIe siècle. Réunissant des objets vus ensemble pour la dernière fois lorsqu'ils appartenaient aux reines elles-mêmes, elle présentait des pièces jamais exposées et un portrait du XVIe siècle un temps réputé perdu, sur un superbe canevas de couleurs Mylands aux tons royaux. La palette qui régnait partout évoquait une majesté et une solennité en accord avec la grandeur des portraits Tudor, des nuances comme Indian Lake™ No.288, Duke's House™ No.44, Pleasure Gardens Green™ No.214 et Egyptian Grey™ No.154 créant profondeur et contraste.
Découvrez les couleurs employées à Six Lives: The Stories of Henry VIII's Queens.
L'art de la scénographie
La National Portrait Gallery est réputée non seulement pour son extraordinaire collection mais aussi pour son usage magistral de l'espace et de la couleur. Sous la direction visionnaire de Jude Simmons, responsable du design, les espaces d'exposition sont méticuleusement composés pour évoquer un sentiment d'époque, de lieu et d'émotion. « Notre approche de la scénographie commence par les œuvres elles-mêmes. Nous développons une harmonie de couleurs qui rehausse les portraits, pour qu'ils soient présentés sous le jour le plus convaincant. Nous nous inspirons de la palette de l'artiste, des références chromatiques historiques et des influences architecturales, façonnant un environnement qui non seulement respecte mais sublime l'art », dit Simmons.
Les espaces temporaires sont entièrement repensés pour chaque exposition, y compris de nouvelles cloisons, montrant comment la couleur et la peinture peuvent transformer un espace, créant une atmosphère et une toile de fond totalement différentes à chaque fois. « Les peintures Mylands offrent une profondeur de couleur et une couvrance exceptionnelles », ajoute Simmons.
THE FACE MAGAZINE: CULTURE SHIFT
Pour sa première exposition de 2025, The Face Magazine: Culture Shift, la galerie a développé une palette vibrante, avec Duke's House™ No.44, Sinner™ No.238, Enamel Blue™ No.78 et FTT-006™ Shocking Pink créant un contraste vif et élégant. La National Portrait Gallery a été pionnière dans une approche durable de la scénographie, employant la collection Upcycled Paint de Mylands, avec l'Enamel Blue No.78, un céruléen clair et lumineux richement pigmenté. La collection Upcycled Paint fait partie de l'initiative de Mylands pour minimiser les déchets en réemployant des couleurs d'échantillons, des commandes retournées ou des restes en un nombre limité de nuances favorites. Toutes les peintures et cires Mylands sont fabriquées dans notre usine du sud de Londres, garantissant la plus haute qualité.
C'est le dernier en date des liens anciens de Mylands avec les institutions culturelles, qui incluent la Dulwich Picture Gallery, Shapero Modern, Mapperton et Tate Liverpool, et de notre long héritage avec les industries du cinéma, de la télévision et de l'art. En alliant savoir-faire patrimonial et design de pointe, ce partenariat continue de redéfinir la façon dont la couleur et le commissariat façonnent notre expérience de l'art.
Dominic Myland, PDG de Mylands, commente : « Ce partenariat est une célébration de l'art, du patrimoine et de l'innovation. Les designers de la National Portrait Gallery ont un talent extraordinaire pour transformer l'espace par la couleur, et nous sommes fiers de contribuer à cette vision créative. Ensemble, nous ne rehaussons pas seulement l'expérience du visiteur, nous avançons aussi à grands pas vers un avenir plus durable pour les arts. »
Un héritage durable ancré dans le savoir-faire
Notre engagement pour la durabilité est tissé sans couture dans chaque aspect de notre métier patrimonial, de l'approvisionnement responsable et de la production locale à l'innovation écoresponsable. En tant que plus ancien fabricant de peinture familial de Grande-Bretagne, nous maîtrisons pleinement notre chaîne d'approvisionnement, toutes les peintures étant méticuleusement produites dans notre usine du sud de Londres, garantissant traçabilité, qualité et moindre impact du transport. Notre peinture est conçue avec une couvrance et une durabilité supérieures, minimisant l'usage de matière sans compromettre la qualité ni la finition, et cette efficacité s'accompagne d'une production à la commande, qui évite la surproduction et réduit considérablement les stocks excédentaires et les déchets.
Nous sommes fiers d'avoir obtenu la certification Planet Mark, qui récompense notre engagement à réduire notre impact environnemental et à soutenir nos ambitions de zéro net à long terme. La collection Upcycled, introduite en 2024, réinvente des peintures excédentaires, d'échantillons et retournées en une gamme composée de teintes intemporelles ; en réduisant les déchets et en prolongeant la vie de matériaux de haute qualité, cette initiative reflète notre conviction que durabilité et style vont de pair. Notre Plant-Based Multi-Surface Paint offre une alternative avancée et écoresponsable aux acryliques conventionnels, formulée avec un taux de biocarbone impressionnant pour une performance exceptionnelle et une empreinte considérablement réduite.
Toute notre gamme détient une classification COV minimale de 0,1-0,29 %, répondant aux plus hauts standards de qualité de l'air intérieur et de responsabilité environnementale, et pour notre clientèle londonienne nous proposons une livraison locale à faible impact, réduisant les émissions et renforçant notre engagement pour une vie urbaine durable. Chez Mylands, la durabilité n'est pas un ajout ; c'est une tradition que nous avons fait évoluer, affinée et maintenue depuis des générations.
